مراجعة فيلم "مشروع مرحبا": ريان غوسلينغ في فيلم صداقة كوني مُذهل

لن أكون معكم صريحًا أكثر من هذا. عندما تدخل لمشاهدة فيلم ملحمي للخيال العلمي مدته ساعتان وست وثلاثون دقيقة بميزانية تتجاوز 200 مليون دولار، فأنت تعرف تقريبًا ما ينتظرك. تتوقع المؤثرات البصرية المبهرة، وعظمة صالات IMAX، والشعور بالوحدة الوجودية في الفضاء. لقد رأيت ذلك من قبل—من فيلم الجاذبية إلى بين النجوم، الفضاء عادة ما يكون مكانًا باردًا وصامتًا.

ما لا تتوقعه هو أن تخرج من صالة السينما وأنت تبحث عن طريقة لتحية أصدقائك بـ"كفّك" بلغة جديدة ذات ثلاث حركات. لا تتوقع أن تقع في غرام مخلوق صخري بخمسة أرجل لا يتواصل إلا من خلال النغمات الموسيقية. لكن ها نحن ذا. مشروع مرحبا، أحدث أعمال العبقريين المجنونين فيل لورد وكريستوفر ميلر (فيلم ليغو، سبايدر-فيرس)، ليس مجرد فيلم نجاة آخر. إنه كوميديا الصداقة الأكثر ترحيبًا وإبهارًا هذا العام.

يفتتح الفيلم هنا في نيوزيلندا في 20 مارس، ويقوم ببطولته ريان غوسلينغ بدور ريلاند غريس، مدرس علوم في مدرسة ثانوية يستيقظ من غيبوبة طبية على متن سفينة فضائية على بعد سنوات ضوئية من الأرض. إنه مشوش، أشعث، ولا يتذكر مطلقًا كيف وصل إلى هناك أو لماذا مات زميلاه في الطاقم. وبينما تتجمع ذاكرته ببطء من خلال ذكريات الماضي الموضوعة بذكاء، نعرف الحقيقة المرعبة: الشمس تحتضر. ميكروب غريب من الفضاء يخفت ضوءها، وغريس—وهو عالم أحياء جزيئية لامع لكنه منبوذ أكاديميًا—هي الفرصة الأخيرة واليائسة للبشرية لإنقاذ الموقف. إنه تمريرة "مشروع مرحبا" اليائسة.

تأثير غوسلينغ: إضفاء الطابع الإنساني على رائد الفضاء

إذا شاهدت فيلم باربي، فأنت تعلم أن غوسلينغ يملك موهبة كوميدية هائلة. وهو يستغل ذلك هنا وبقوة. في لحظة يقوم بالحسابات لإنقاذ العالم، وفي اللحظة التالية يصر على أنه وضع "اللا" في كلمة "رائد فضاء" (Astronaut) في لحظة ذعر تبدو مرتجلة تمامًا (ويبدو أنها كانت كذلك نوعًا ما). صناع الفيلم تركوا غوسلينغ ليكون على طبيعته—تلك السحرية البسيطة والمستهترة بعض الشيء تخفي عقلًا حادًا وشعورًا بالوحدة. المخرجان لورد وميلر أرادا صنع فيلم لا يتحدث عن برودة الفضاء، بل عن رجل يشعر بالوحدة على الأرض ويذهب إلى الفضاء ليجد صديقًا. هذا المفهوم ينجح تمامًا بفضل غوسلينغ. إنه يجعل العزلة أمرًا يمكننا التعاطف معه، ويجعل إنجازاته العلمية تبدو كانتارات حقيقية.

في مقابله، تلعب ساندرا هولر (تشريح سقوط) دور القائدة الصارمة والواقعية إيفا سترات. تقدم هولر إنسانية رائعة لامرأة هي في الأساس بيروقراطية قاسية، تتخذ قرارات صعبة دون تردد لكنها لا تسمح لنا أبدًا بنسيان أن هناك إنسانة تحت هذا المظهر الجليدي. مشاهد ذكريات الماضي معًا ترسخ المخاطر الكونية في ضغوط أرضية حقيقية جدًا.

ظهور روكي: النجم الحقيقي للفيلم

لكن دعونا نتحدث عن النجم الحقيقي للعرض. في منتصف الفيلم تقريبًا، يكتشف غريس أنه ليس وحده. سفينة أخرى، من كوكب يسمى إريد، في نفس المهمة. راكبها الوحيد هو مخلوق أطلق عليه غريس اسم "روكي". وهنا ينجح لورد وميلر في تحقيق سحرهم. فبدلاً من الاعتماد على رسومات الحاسوب، روكي هو دمية عملية (عرائس متحركة)، جسدها الممثل جيمس أورتيز. له خمسة أذرع، وجسم يشبه قطعة صديقة من صخور أريزونا، ويتواصل عبر نغمات موسيقية يترجمها كمبيوتر غريس إلى عبارات بسيطة تشبه كلام الأطفال.

وصدقوني، يا رفاق، ستحبون هذه الصخرة. العلاقة بين غريس وروكي هي قلب الفيلم. إنهما عالمان من عالمين مختلفين لا يمكنهما جسديًا التواجد في نفس الغرفة (بسبب عدم توافق الأجواء)، ورغم ذلك يشكلان رابطًا قائمًا على الفضول المتبادل والأمل اليائس. اللحظات التي يغني فيها روكي أفكاره، أو يتعلم "كفّ" غريس، هي فرحة صافية لا تشوبها شائبة. إنها النوعية التي تذكرك لماذا نذهب إلى السينما.

وليمة بصرية بدون زرقة الشاشات الخضراء

الآن، كلمة سريعة عن الشكل البصري للفيلم. ربما سمعتم الضجة على الإنترنت—كان هناك جدل حول تصريح المخرجين بعدم استخدام "شاشات خضراء". لقد أوضحوا الأمر لاحقًا، وهذا صحيح إلى حد كبير. هناك آلاف اللقطات بالمؤثرات البصرية (بفضل ILM وFramestore)، لكن المفتاح هو أنهم بنوا سفينة الفضاء مرحبا. حقيقية. الديكورات عملية. روكي كان موجودًا في موقع التصوير. هذا يعني أن الإضاءة حقيقية، والانعكاسات على خوذة غوسلينغ حقيقية، والأداء التمثيلي يتفاعل مع شيء ملموس. النتيجة فيلم يبدو ثقيلًا وغامرًا، وكأنك تستطيع لمس الكون. إنه بعيد كل البعد عن المظهر المصقول والمعقم للعديد من الأفلام الضخمة الحديثة.

النطاق هائل، لكن القصة تبقى صغيرة وشخصية. إنها في الأساس مبارزة ثنائية بين رجل وصديقه الفضائي الجديد، يحاولان إنقاذ حضارتيهما. إذا كنت من محبي رواية آندي وير (ولنكن صادقين، من لا يحبها؟)، فالاقتباس السينمائي هو انتصار مبسط. كاتب السيناريو درو غودارد (الذي اقتبس أيضًا المريخي) يعرف بالضبط ماذا يحتفظ وماذا يحذف، مركزًا بشكل مباشر على الجوهر العاطفي بدلًا من التورط في التفاصيل العلمية الدقيقة.

لمن يحبون خيالهم العلمي مع القليل من... كل شيء، هذا هو الفيلم المناسب. إنه يحاكي نفس الشعور المتفائل القائم على حل المشكلات في سلسلة كتب بوبيفيرس—كما تعلمون، سلسلة نحن الفيلق (نحن بوب) لدينيس إي. تايلور، حيث يتعين على ذكاء اصطناعي واعٍ أن يكتشف كيف يتكاثر ويستكشف المجرة. وإذا كان توتر سباق الفضاء في زمن الحرب الباردة هو الأقرب لذوقك، فإن رواية كريس هادفيلد جرائم قتل أبولو تقدم نقيضًا أكثر قتامة وإثارة لدفء مرحبا. لكن من حيث المشاهد المبهجة والمذهلة؟ هذا الفيلم في دوري خاص به.

لماذا يجب مشاهدته على الشاشة الكبيرة

هذا ليس فيلمًا تنتظر نزوله على المنصات. إنه يستحق أن يُشاهد على أكبر وأعلى شاشة يمكنك العثور عليها. المخرجان ابتكرا شيئًا يبدو كلاسيكيًا وجديدًا في نفس الوقت. فيه روعة فيلم ولكن بقلب فيلم إي.تي..

• تصميم الصوت: موسيقى دانيال بيمبرتون جميلة وجياشة، لكن صوت سفينة روكي، اهتزازات لغته... إنه لا يُصدق.
• تصوير غريغ فريزر: الرجل الذي صور فيلم الكثيب يعرف كيف يجعل الفضاء يبدو هائلاً، ويجعل اللحظات الحميمة بين غريس وجهاز الكمبيوتر الخاص به (بصوت بريا كانسارا) تبدو بنفس العظمة.
• المؤثرات العملية: تلك السفينة. ذلك الكائن الفضائي. عليك رؤيتهما وهما يتحركان.

انظر، دخلت وأنا أتوقع وقتًا ممتعًا. خرجت وأنا مقتنع تمامًا. مشروع مرحبا هو تذكير بأن الأفلام الضخمة يمكن أن تكون ذكية ومضحكة ومؤثرة حقًا. إنه فيلم عن قوة التعاون، وجمال الاكتشاف العلمي، وحقيقة أنه حتى عندما تحتضر الشمس، لا يزال بإمكانك العثور على رفيق يساعدك على تجاوز ذلك. رائع رائع رائع، بكل تأكيد.