Hiroshi Itsuki: Känslosam premiär för ny "izakaya"-låt. Duetten med Mitsuko Nakamura, och varför "Yokohama Twilight" och "Chigiri" nu får en ny innebörd
Sent en kväll i Shimbashi, när man skjuter undan noren-förhänget, ser man honom där vid disken: en man som sitter ensam och dricker. Den bilden framträder tydligt, för när Hiroshi Itsukis röst når oss, är det för vår generation synonymt med "vuxen melankoli". Häromdagen hörde jag hans senaste alster, och jag kunde inte låta bli att köpa det. Det här är en skiva som ingen, inte ens de som inte vanligtvis lyssnar på enka eller kayokyoku, bör missa.
Det som nu är på allas läppar är såklart duetten "Izakaya" med den etablerade stjärnan Hiroshi Itsuki och enka-veteranen Mitsuko Nakamura. För en entusiast är titeln "Izakaya" som en välbekant sträng som anslås. I den klassiska "Yokohama Twilight" målade Hiroshi Itsuki upp en vemodigt vacker skymningsbild av Yokohamas hamnkvarter. Där sjöng han om "stad" och "avsked". Men i denna "Izakaya" är sceneriet trängre, mer intimt, och han sjunger om själva kärnan av mänsklig "känsla".
När man lyssnar på den här nya låten är det först "atmosfären" som slår en. Orkesterarrangemanget är sparsmakat och låter de två rösternas täta samspel komma till sin rätt. Det känns som att vara i ett hörn på en riktigt liten krog, där en man och kvinna i lätt berusat tillstånd samtalar om det förflutna. Mitsuko Nakamuras kraftfulla och klangrika röst smälter samman med Hiroshi Itsukis själfulla, erfarenhetsmättade "gråtfyllda" tonfall – en sammansmältning i perfekt balans.
Och då kan man inte låta bli att tänka på en annan milstolpe i hans karriär: "Chigiri". Med den ikoniska textraden "Hade jag bara inte träffat dig den där dagen..." är det en sång som ifrågasätter ödet och accepterar bandets oundviklighet. Åren har gått, och i den nya låten "Izakaya" sjunger han inte om den passionerade "eden", utan snarare om ett lugnare, nästan resignerat, men desto djupare "band" som kommit ur den.
Därför överskrider den här nya duetten ramarna för en vanlig sådan och känns som en sammanfattning av Hiroshi Itsukis artisteri. Han blev tidens älskling på 70-talet med "Yokohama Twilight", etablerade den vuxna mannens estetik på 80-talet med "Chigiri", och har nu, i Reiwa-eran, funnit den perfekta partnern i Mitsuko Nakamura och nått en ny insikt. Det är ingen överdrift att säga att detta är den yttersta formen av "mänsklig värme" – en kärna inom enka-genren.
Ser man till dagens musikscen, där streamingtjänster dominerar och "city pop" och äldre kayokyoku upplever en renässans även bland unga, känns det onekligen som att den här nya låten "Izakaya" från giganten Hiroshi Itsuki är både en hyllning till tidigare klassiker som Yokohama Twilight och Chigiri, och samtidigt på väg att bli en ny standard.
Låt oss sammanfatta låtens charm:
- En textvärld fylld av Showa-stämning – Ord som "whisky", "glas" och "regn" bygger upp en känsloladdad stämning som ur en filmscen.
- Det oslagbara paret Hiroshi Itsuki & Mitsuko Nakamura – Den "kemin" som uppstår när två artister med så rika solokarriärer inspirerar varandras sångsjäl är låtens absoluta höjdpunkt.
- En eftersmak som låter fantasin skapa en "fortsättning" – Det kanske är huvudpersonen från "Yokohama Twilight" som nu, år senare, befinner sig på den här izakayan. Sådana tankar väcks av låtens djup.
I slutändan är det alltid så att de bästa sångerna är de som stilla smyger sig in i "människans själsliga glipor". Efter en lång arbetsdag, en kväll när minnet tar en tillbaka, eller när man vill dela en stilla skål med någon man håller kär – det är i sådana stunder som den här låten "Izakaya" passar som hand i handske. Tiderna förändras från Showa till Reiwa, men historierna om "män och kvinnor" som Hiroshi Itsuki sjunger kommer för alltid att vara ett ljus i våra hjärtan.
Om du inte redan har hört den, ta då en stund en lugn kväll, sätt i hörlurarna och fördjupa dig i den dramatiska värld som Hiroshi Itsuki och Mitsuko Nakamura väver. Där, kanske du också hittar din egen "izakaya".