Kvindernes Internationale Kampdag i Wien: Fra muse til kunstner – Farverige næver mod gamle kønsroller

Når man denne lørdag slentrer gennem Wiens indre by, springer de straks i øjnene: de Farverige Næver, der lyser på T-shirts, skilte og bannere. Den 8. marts, Kvindernes Internationale Kampdag, har byen fast i sit greb. Men denne gang er alt lidt anderledes. De unge kvinder, der her trækker gennem gaderne, bærer ikke længere pæne blomster i knaphullet – de bærer statement-T-shirts med budskaber, der går under huden.

„Jeg er ikke museet, jeg er kunstneren“, står der med fede bogstaver på en sort sommer-T-shirt, kombineret med en falmet denimjakke. En anden demonstrant har iført sig en herre-T-shirt, hvor der med legende skrift står: „JEG ER IKKE MUSAET JEG ER KUNSTNEREN 8. MARTS KVINDERNES INTERNATIONALE KAMPDAG“. Det er, som om nogen endelig har hevet den sætning, der de seneste år har spøgt i de sociale medier, ud på gaden. Budskabet er klart: Vi er ikke længere de stille muser i baggrunden, der inspirerer kunstnere – vi griber selv efter penslen, mikrofonen, spraydåsen.

Gaden som protestens catwalk

Det, der sker her i Wien, er mere end bare en demonstration. Det er en sammensmeltning af mode, politik og hverdagskultur. T-shirts til 8. marts er blevet til vandrende plakater. De viser, at feminisme ikke behøver at forblive i forelæsningssalen eller på kvindecafeen, men leves på gaden – behageligt, alsidigt og hundrede procent moderigtigt, som det hedder på forskellige salgsplatforme. Ved siden af kunstner-sloganet ser man igen og igen den Farverige Næve, motivet der for længst er blevet et symbol på en kæmpende, solidarisk bevægelse. Den står for mangfoldighed, for vrede, men også for sammenhold. En næve, der ikke slår, men forbinder.

Stemningen er ophedet, men ikke aggressiv. En gruppe ældre kvinder med grå fletninger blander sig blandt de unge aktivister. De minder om, at kampen ikke er ny. „Min bedstemor gik allerede på gaden i 1911 for kvinders valgret,“ råber en af dem ud i mængden. Og faktisk: Den 8. marts har sine rødder dybt i arbejderkvindebevægelsen og fredsprotesterne i det tidlige 20. århundrede. Også i dag, hvor der igen er krig i Europa, får dagen en ekstra grad af alvor. Kvinder organiserer hjælpekonvojer, syr beskyttelsesveste, protesterer mod oprustning. Parolerne smelter sammen: Fred og feminisme – to sider af samme sag.

Hvad slagordene betyder i dag

Hvis man lytter efter, hvad folk råber og kan læse på deres skilte, støder man på en farverig blanding af gamle og nye krav:

• „Lige løn for lige arbejde“ – en klassiker, der intet har mistet af sin aktualitet.
• „Min krop tilhører mig“ – ubrudt vigtig i tider, hvor reproduktive rettigheder igen er under angreb.
• „Farverig næve mod højreorienteret hetz“ – en klar melding mod den styrkede højredrejning i Europa.
• „Jeg er ikke museet, jeg er kunstneren“ – sloganet, der rammer den nye generation præcist: selvbestemmende, kreativ, højtråbende.

På T-shirten af en ung kvinde, der bliver båret gennem mængden på sin venindes skuldre, pryder et klassisk „8. marts Kvindernes Internationale Kampdag“-motiv. Ved siden af sælger en lille stand selvtrykte T-shirts med påskriften „Jeg Er Ikke Museet Jeg Er Kunstneren“ – sommer, rund hals, 100% bomuld, men også 100% statement. Sælgeren griner: „De sælger som varmt brød, de der. Folk vil ikke længere bare forbruge, de vil vise, hvor de står.“

Ja, en del af det er også kommercialisme. Det kan ikke benægtes. Men når tusindvis af mennesker om eftermiddagen trækker gennem Mariahilfer Straße under kvindestrejken, når de fløjter, trommer og strækker deres næver i vejret, så mærker man: Der bobler noget. Det er ikke bare en sød skik for engang at skyld at give kvinder blomster. Det er en dag, hvor det usynlige arbejde bliver synligt, hvor vreden over uretfærdighed må ud – og hvor glæden ved fællesskabet overvejer.

Til afslutning af demonstrationen på Heldenplatz bliver den gamle slager igen stemt op: „Bella Ciao“. Men teksterne er blevet skrevet om. „En kvinde, der er fri, vil aldrig bøje sig,“ lyder det over pladsen. Og på en måde passer det perfekt til 8. marts 2024: Traditionen lever, men tonerne bliver mere selvsikre. Museet har forladt atelieret og står nu midt i livet – med pensel, palet og en ordentlig portion vrede i maven.