Young Sherlock auf Prime Video: Guy Ritchies düstere Ursprungsgeschichte definiert das Spiel neu

Es gibt einen Moment, ein paar Episoden in Guy Ritchies Young Sherlock, in dem einem klar wird: Das ist nicht der Baker-Street-Detektiv von Opa. Das ist nicht einmal der weise Denker mit der Jägermütze aus vergangenen Tagen. Wir sind im Dreck, buchstäblich, und sehen zu, wie ein 19-jähriger Taugenichts aus einer Zelle im Newgate-Gefängnis gezerrt wird. Es ist 1857, und die Jagd – wie man so schön sagt – ist definitiv eröffnet, aber die Regeln wurden komplett neu geschrieben. Nachdem ich das Wochenende damit verbracht habe, mir die Sichtkopie aller acht Episoden am Stück anzuschauen, kann ich euch sagen: Die Diskussion über den berühmtesten fiktiven Detektiv der Welt ist gerade um einiges interessanter geworden.

Das Ritchie-Universum expandiert

Bringen wir das Offensichtliche hinter uns. Wenn ihr Ritchies Sherlock-Holmes-Filme mit Robert Downey Jr. geliebt habt, dann seid ihr die Zielgruppe. Aber hier ist der Clou: Dies ist kein Prequel zu jenen Filmen. Es ist eine Neujustierung. Ritchie, der die ersten beiden Episoden inszeniert und als Executive Producer die Zügel in der Hand hält, hat die Vorlage, die er perfektioniert hat – der schlagfertige Schlagabtausch, die knochenbrechenden Schlägereien, die Zeitlupen-Deduktionen – genommen und sie mit der rohen, anarchischen Energie der Jugend angereichert. Das Ergebnis ist eine Serie, die sich gleichzeitig wohlig vertraut und erfrischend neu anfühlt. Es geht weniger um das fertige Produkt Holmes, sondern vielmehr um das Chaos, das ihn geformt hat.

Hero Fiennes Tiffin schlüpft in die Rolle und bringt eine Körperlichkeit mit, die entscheidend ist. Dieser Sherlock denkt sich nicht nur aus Schwierigkeiten heraus; er kämpft, rennt und blutet sich durch die gepflasterten Straßen eines viktorianischen Englands, das sich authentisch schmutzig anfühlt. Und wo wir gerade von diesen Straßen sprechen: Ein Lob gebührt den Location Scoutern. Bristol ist absolut großartig und fungiert als Oxford der 1870er-Jahre mit einer düsteren Authentizität, die London ohne eine Million Pfund CGI einfach nicht mehr aufbieten kann. Wenn man durch die Broad Street geht oder einem Nahkampf-Duell im Underfall Yard zusieht, spürt man das Gewicht des Schauplatzes. Das ist auch ein cleverer Schachzug; Drehort-Tourismus ist ein echter Wirtschaftsfaktor, und ihr könnt darauf wetten, dass der Westen Englands bald einen Zustrom von Fans erleben wird, die in Sherlocks Fußstapfen treten wollen.

Mehr als nur ein jugendlicher Detektiv

Die erzählerische Reichweite ist der Punkt, an dem das Ethos von Young Sherlock: The Mystery of the Manor House so richtig durchstartet. Dies ist keine "Fall-der-Woche"-Prozedural-Serie. Es beginnt mit einem scheinbar einfachen Diebstahl – einer verschwundenen Schriftrolle für eine chinesische Prinzessin (eine hervorragende Zine Tseng) – und entwickelt sich zu einer weltumspannenden Verschwörung, die Sherlock aus den ehrwürdigen Hallen Oxfords auf die geschäftigen Märkte Konstantinopels zerrt. Es ist ambitioniert, und die Handlung wirkt manchmal, als würde sie sich in den Nähten zerren, aber sie lässt einen nie los. Die Serie versteht, dass es bei einer Ursprungsgeschichte nicht nur darum geht, deduzieren zu lernen; es geht um die Menschen, die einen prägen.

Die Besetzung ist durch die Bank meisterhaft. Dass Joseph Fiennes (Heros leiblicher Onkel) seinen Vater Silas spielt, an der Seite von Natascha McElhone als die zerrüttete Cordelia, verleiht der Holmes-Familie eine Ebene dynastischer Intrigen, die sie immer verdient hat. Aber das wahre Gold ist die Beziehung zu seinem Bruder. Max Irons' Mycroft ist ein wunderbares Studienobjekt in unterdrückter Autorität, ein Mann, der in Verantwortung ertrinkt und in seinem jüngeren Bruder sowohl eine Belastung als auch ein Spiegelbild sieht. Und dann ist da noch James Moriarty. Dónal Finn ist schlichtweg hervorragend und spielt den Stipendiaten mit einem Augenzwinkern, das die kommende Dunkelheit erahnen lässt. Ihrer Freundschaft beim Entstehen zuzusehen, im Wissen um die Verwüstung, die sie letztendlich anrichten wird, ist der dramatische Motor, der die späteren Episoden am Laufen hält.

Ein kalkuliertes Risiko, das sich auszahlt

Aus kommerzieller Sicht hat Amazon Prime Video eine sehr kluge Wette abgeschlossen. Die literarische Grundlage, Andrew Lanes Young Sherlock Holmes-Buchreihe, bietet einen eingebauten Fahrplan und ein bereits vorhandenes Publikum. Aber indem sie sie durch Ritchies unverwechselbare Linse filtern, haben sie die steife Kostümfilm-Falle umgangen. Sie haben im Grunde einen jungen Erwachsenen-Actionthriller geschaffen, der zufällig ein Korsett trägt. Die Kampfchoreografie ist brutal und einfallsreich, das Tempo treibend und der Dialog knistert vor modernem Witz, was verhindert, dass es sich je wie ein Museumsstück anfühlt.

Ist es etwas für Puristen? Für diejenigen, die ihr ledergebundenes Exemplar von Dracula: Penguin Classics umklammern und auf absoluter Werktreue zu Conan Doyle bestehen? Ganz und gar nicht. Sie werden es wahrscheinlich hassen. Es gibt Momente, in denen die deduktiven Fähigkeiten hinter einer altmodischen Schlägerei zurückstehen müssen. Aber für den Rest von uns – diejenigen, die European Travel for the Monstrous Gentlewoman wegen seiner cleveren Parodie verschlingen und es lieben, klassische Figuren in neuen Formen zu sehen – ist das reines Katzenminze. Es ist chaotisch, es ist laut und es macht unverfroren Spaß.

Hier ist, warum ihr euch diese Woche Zeit dafür nehmen solltet:

• Die Action: Ritchie hat seinen Touch nicht verloren. Die Actionszenen sind einfallsreich und landen mit echter Wucht.
• Das dynamische Duo (Feinde?): Fiennes Tiffin und Dónal Finn als Moriarty haben eine Chemie, die knistert. Sie ist das Herz der Show.
• Die Stimmung: Es ist ein krachend gutes Abenteuer, das sich selbst nicht zu ernst nimmt, selbst wenn die Einsätze global sind.

Letztendlich ist Young Sherlock erfolgreich, weil es eine grundlegende Wahrheit versteht: Ikonen werden nicht geboren; sie werden gemacht. Sie werden im Feuer von Familiengeheimnissen, ersten Freundschaften und katastrophalem Versagen geschmiedet. Wenn die letzte Episode endet, werdet ihr nicht einfach nur mehr wollen; ihr werdet verzweifelt darauf brennen zu sehen, wie dieser anarchische Jugendliche schließlich zu dem Mann wird, der in die 221B Baker Street einzieht. Die Jagd ist definitiv eröffnet, und zum ersten Mal seit langer Zeit fühlt sie sich völlig offen an.